Teoria y Analisis de los
Medios Interactivos
Grado en Diseño y Tecnologias Creativas Producion de Lorenzo Scanu
El túnel del tiempo tiene como objetivo sumergir a las personas en un viaje temporal utilizando Google Maps como plataforma lúdica y educativa, donde a través de la exploración de un lugar en el pasado y en el presente, se busca estimular a los participantes a reflexionar sobre su propia idea de realidad ideal.
INTRODUCION
En la obra, el objetivo principal es desarrollar una interacción activa por parte de los participantes, invitándolos a elegir, a través de Google Maps, un lugar y un periodo histórico específico. El propósito no es solo crear una ventana temporal, sino también estimular una reflexión profunda, una conversación, un intercambio, analizando los cambios que un lugar ha experimentado a lo largo del tiempo. A través de la conciencia generada por este contraste y descubrimiento, se puede imaginar un futuro más consciente y sensible a los cambios en curso.
Gracias a la oportunidad de poder «estar» en un lugar de diferentes épocas, entre formas y espacios del pasado y del presente, mediante una simple proyección, la sensación de inmersión es única. Desde mi punto de vista, el ojo, además de dejarse cautivar por las transformaciones visibles en el tiempo, se fascina por cómo las proyecciones invaden la habitación, casi transformándola en el lugar proyectado.
Al no encontrar respuestas satisfactorias a muchos problemas discutidos durante el curso y que he experimentado en mi vida personal, me di cuenta de que lo que me ayuda es el conocimiento profundo que he intentado generar a través de este proyecto. A través del descubrimiento de lugares y culturas, también gracias a este Erasmus en el que visité nuevos lugares, he alimentado de manera exponencial mi determinación y mi curiosidad. Sensaciones que me han llevado a querer comunicar lo necesario que es, desde un punto de vista constructivo para uno mismo, el descubrir lugares e historias entre el presente y el pasado.
REFERENTES
Referente 1
La exposición «Venezia rivelata» cuenta la ciudad de Venecia como si estuviéramos físicamente en ese lugar. A partir de esta referencia, nace la idea de trabajar en un proyecto de arte inmersivo.
Referente 2
La exposición inmersiva sobre Van Gogh me inspiró por la forma de disfrutarla en un ambiente donde uno se acomoda y contempla la proyección, y muchos se ponen a dibujar. A partir de esta referencia surgió la idea del diálogo y el enfrentamiento.
FICHA TECNICA
Titulo: Tunnel del Tiempo
Autor: Lorenzo Scanu
Tecnica: Proyección inmersiva
Año: 2025
BOCETOS
ANALISIS
DESAROLLO TECNICO
Para la realización del proyecto, utilicé una project room para crear la obra, dos proyectores, dos computadoras, dos sillas con mesa incorporada y un taburete que utilicé como mesa. Primero, coloqué las dos sillas, cada una con una tabla incorporada, una frente a la otra, para generar un enfrentamiento directo durante la experiencia de la obra. Luego, coloqué una computadora sobre la tabla de una de las sillas y la otra computadora sobre la tabla de la silla opuesta. Entre las dos sillas, coloqué un taburete que usé como soporte para los dos proyectores, los cuales estaban orientados hacia las paredes opuestas. Un proyector se conectó a una computadora y el otro a la otra computadora. Al encender los dos proyectores y las dos computadoras, en una mitad de la project room se proyectaba un lugar en un momento del pasado a elección de los participantes, mientras que en la otra mitad se proyectaba el mismo lugar, pero en el presente.
A nivel metodológico, el primer paso fue identificar el mensaje, lo cual comprendí después de varias pruebas de conexión entre mis intereses y mis preocupaciones, como el descubrimiento, los viajes con el cambio y el desarrollo social y ambiental. Luego, pensé en dónde y cómo representar todo esto, tanto desde un punto de vista estético como práctico y realista, buscando crear un ambiente que pudiera sumergir al participante en la realidad virtual proyectada pero manteniéndolo conectado con la realidad.
Por último, durante la instalación, pensé en la disposición de los elementos y cuál sería la mejor versión. Todo esto dio lugar a un ambiente de conexión entre dos realidades y generó diversas reflexiones sobre cómo mejorar la obra. Aunque no proyecté los ambientes en toda la sala y no alcancé el nivel de inmersión previsto, pude experimentar la viabilidad del proyecto y todo lo que puedo mejorar.
CONCLUSIONES
Partiendo de la premisa de que el objetivo que quería alcanzar era crear una obra que generara un enfrentamiento a través de la visualización de ambientes en diferentes ventanas temporales, creo que se han sentado las bases para lograrlo. Aspectos como el estudio del posicionamiento de los participantes en la sala, la calidad de las proyecciones y el uso de plataformas más avanzadas para la exploración virtual y temporal del mundo, mejorarían la comunicación del proyecto. La inmersión y el enfrentamiento entre los participantes son una combinación perfecta para tener un pie en dos dimensiones: la que se crea en la sala y la de nuestra realidad a través del contraste. El descubrimiento y el enfrentamiento enriquecen un músculo como el cerebro, capaz de mejorar cada vez más el entorno que lo rodea, y siendo (descubrimiento y enfrentamiento) pilares fundamentales de la obra, me siento motivado a seguir evolucionando este proyecto.