Teoría y análisis de los medios interactivos
Lucía Rodrigo Alarcón
A través del duelo
«Sobre la muerte y los moribundos»
«Un viaje a través del duelo» es una serie de carteles que explora las distintas etapas del duelo, enfocándose en la resiliencia y el crecimiento personal. A través de ilustraciones impactantes, cada cartel refleja cómo, a pesar del dolor, el proceso de luto puede ser una oportunidad para la renovación emocional y el descubrimiento personal. Se trata de una obra interactiva que fusiona el diseño, la realidad aumentada y la música, trascendiendo más allá de un espacio cerrado, y pudiendo ser vista por todos los lugares.
Introducción
“Un viaje a través del duelo” surge de la necesidad de desarrollar una experiencia artística que analice las 5 fases del luto, una teoría expuesta en el libro “Sobre la muerte y lo moribundos” de Kübler-Ross, pero desde una perspectiva emocionalmente inmersiva e interactiva. A través de la mezcla de ilustración, realidad aumentada y música, el proyecto intenta entregar una reflexión más profunda sobre el proceso de duelo, el cual constituye un sentimiento casi universal pero extremadamente complejo a su vez. De tal manera, la fusión de arte y tecnología busca acercar la obra al receptor final. En el caso de este trabajo, el concepto de interacción se manifiesta en la relación entre los carteles ilustrados y las personas, quienes pueden interactuar con la imagen escaneando el póster en 2D para obtener complemento de la imagen en realidad aumentada.
Esta interacción hace que cada cartel no sea solo una ilustración estática, sino una experiencia para el espectador. Además, los stickers con códigos QR que acompañan a los carteles añaden un componente adicional a la experiencia visual. Cada QR lleva a una canción que está ligada a sentimientos que las personas pueden llegar a experimentar durante el luto.
La propuesta nace de inquietudes personales y académicas en torno a cómo los sentimientos pueden ser representados de forma multidisciplinar. Como artista me interesa la forma en la que el arte y la interactividad pueden ser herramientas para procesar experiencias vitales como el luto. Este proyecto busca ofrecer un espacio para la reflexión personal, permitiendo que los espectadores conecten con sus propias experiencias de manera única y profunda.
La ejecución de la obra ha sido posible mediante la combinación de ilustración digital, la aplicación de realidad aumentada Artitive y la integración de música con generadores de QR, permitiendo una interacción accesible y efectiva.
Referentes
Uno de los referentes que se eligió para llevar a cabo la propuesta es Robert Valley. Un ilustrador, diseñador gráfico y animador canadiense. Su obra se caracteriza por la creación de personajes únicos, con líneas audaces y un gran enfoque en las expresiones emocionales, algo que encaja a la perfección con lo que queríamos transmitir en el proyecto. Además, en muchos de sus trabajos también podemos ver el uso de una paleta cromática más reducida, algo que también sirvió de inspiración para “Un viaje a través del duelo” y para identificar cada fase del luto con un color en específico.
A la hora de crear el diseño del cartel se tuvo como referente a Anthony Burrill. Un diseñador gráfico que utiliza tipografías directas sobre fondos de colores planos, creando de esta forma un diseño claro y conciso. Estas características las podemos ver en la serie de carteles, donde usando la tipografía junto a un fondo de color plano hacemos que se pueda identificar la fase del duelo de forma clara, además, de esta manera también le otorgamos más protagonismo a los personajes que aparecen en las distintas ilustraciones.
Otro de los referentes se trata de Jamie Hewlett, un artista e ilustrador conocido especialmente por ser el creador de los personajes de la banda Gorillaz. Lo que más destaca de sus personajes son las líneas moduladas y la gran expresividad que tiene. La exageración de las emociones y las líneas definidas y expresivas son aspectos de su trabajo que influyeron en las ilustraciones con el fin de realzar las emociones que se muestran en cada cartel.
Metodología
El desarrollo técnico del proyecto se centró en tres pilares fundamentales: ilustración digital, realidad aumentada y música. Las ilustraciones digitales fueron creadas con Photoshop, utilizando una estética visual que refleja las emociones ligadas a cada fase del duelo: negación, ira, negociación, depresión y aceptación. Los colores, formas y elementos visuales fueron seleccionados para transmitir un estado emocional específico, asegurando una conexión visual inmediata con el espectador.
La implementación de realidad aumentada se llevó a cabo mediante la aplicación Artitive, que permite superponer contenido digital a los carteles físicos. Esto permitió que cada cartel cobrara vida al ser escaneado, añadiendo movimiento y capas narrativas que refuerzan la experiencia emocional. Además, los códigos QR fueron vinculados a canciones que conectan al espectador con los sentimientos asociados al duelo.
Tamaño: A3 (297 mm x 420 mm). Tipo de papel: Papel Couche. Grosor: 170 g/m². Acabado: Mate. Impresión: A color (cuatricromía CMYK). Técnica de impresión: Digital
La metodología combinó investigación teórica, diseño artístico y experimentación tecnológica. La primera etapa consistió en el estudio de las fases del duelo según Kübler-Ross, seguido de un análisis de cómo estas emociones podrían representarse leyendo estudios como Psicología del color. Cómo actúan los colores sobre los sentimientos y la razón (Heller, 2004). Posteriormente, se desarrollaron las ilustraciones y se probaron para garantizar una integración fluida y efectiva.
El enfoque interactivo fue primordial en todo el proceso, buscando que el espectador no fuera un observador pasivo, sino un participante activo. Este objetivo se logró mediante la relación entre los carteles ilustrados, la realidad aumentada y los stickers con códigos QR.
El proyecto logró transformar cada cartel en una experiencia inmersiva y emocional. Los espectadores interactúan con las ilustraciones de manera activa, descubriendo capas ocultas y accediendo a piezas musicales que profundizan su conexión con el tema. La tecnología de realidad aumentada y los códigos QR se implementaron de manera efectiva, haciendo que la interacción sea accesible y significativa.
Resultados
El proyecto logró transformar cada cartel en una experiencia inmersiva y emocional. Los espectadores interactúan con las ilustraciones de manera activa, descubriendo capas ocultas y accediendo a piezas musicales que profundizan su conexión con el tema. La tecnología de realidad aumentada y los códigos QR se implementaron de manera efectiva, haciendo que la interacción sea accesible y significativa.
“Un viaje a través del duelo” logró su principal objetivo: ofrecer un espacio para la reflexión personal sobre el duelo mediante una experiencia artística interactiva. Además, el proyecto demostró cómo la fusión de arte y tecnología puede ser una herramienta poderosa para abordar temas complejos como las emociones humanas. La obra no solo conecta con el espectador, sino que también le brinda un espacio para explorar su propia experiencia de pérdida, logrando una interacción única y profunda.
“Un viaje a través del duelo” combina arte y tecnología para explorar las emociones complejas del luto de manera inmersiva e interactiva. La integración de ilustración, realidad aumentada y música transforma a los espectadores en participantes activos, ofreciéndoles una experiencia única de reflexión personal.
La obra demuestra cómo el arte puede ser una herramienta poderosa para abordar temas universales como el duelo, permitiendo que las personas conecten con sus emociones a través de medios innovadores. La tecnología utilizada, como la aplicación Artitive y los códigos QR vinculados a canciones, enriquece la narrativa emocional y facilita la accesibilidad.
El proyecto alcanzó su objetivo principal: generar un espacio para procesar y comprender el duelo desde una perspectiva personal. En conclusión, esta obra representa un ejemplo de cómo la intersección entre disciplinas artísticas y tecnológicas puede profundizar nuestra conexión con las emociones humanas.
